HÉLOÏSE bossard, au DÉTOUR du papier
C’est au détour d’Instagram, que j’ai rencontré les œuvres inspirantes d’Héloise. Elle imagine un décor et le crée en découpant au scalpel des couches de papiers monochromes qui se superposent et créent une poésie de couleurs et de reliefs. Cette artiste, anciennement architecte s’est libérée de contraintes trop techniques proches de l’ingénierie pour se rapprocher de la création. Pourtant, à regarder ses œuvres, il nous paraît évident que la maquette n’a aucun secret pour elle. Héloïse est artiste, mais a les pieds sur terre, elle est douce et déterminée, dans son approche de la création comme dans la personnalité qu’elle dégage.
Combien de petits coups de scalpels pouvez-vous compter sur chacun de ses projets ? de plus en plus fins, ces petites marques permettent de créer des ombres, donnent de la profondeur à un décor pourtant créé seulement en deux dimensions. C’est la découpe qu’elle préfère, la phase la plus concrète puisqu’elle voit sous ses doigts prendre forme enfin le décor qu’elle a commencé par imaginer puis dessiner après des heures de recherche. A quel moment décide-t-elle de découper une couche d’une nouvelle couleur ? C’est le travail d’un artiste peintre qui connaît le secret des dégradés qui donnent du relief à un paysage plat. Mais Héloïse a tout appris à force de travail et d’expérience car il n’y a pas d’école spécialisée pour son métier. Son bagage artistique la suit toutefois depuis le lycée car elle avait déjà choisi une option artistique forte. Son école d’architecture et de paysage à Bordeaux lui aura donné confiance dans l’équilibre subtil entre création et construction.
Quant Héloïse s’est détournée de son métier initial d’architecte, qu’elle trouvait de plus en plus technique, elle s’est tournée vers le graphisme pour trouver l’aspect créatif et graphique qui lui manquait. Mais c’est le contact avec la matière qui inconsciemment lui manquait le plus. Elle connaissait bien le papier, car elle avait observé pendant ses années d’arts plastiques au lycée les natures infinies de papiers utilisés selon les techniques. Puis pendant ses études d’architecture, elle cherchait indéfiniment les nouvelles textures et couleurs de papiers pour refléter les matériaux de ses maquettes. Mais c’est finalement en aidant l’artiste et scénographe Laure Devenelle dans un projet d’origami pour WWF que le papier s’est imposé à elle.
Aujourd’hui, c’est la nature qui inspire Héloïse, les fleurs, les animaux et les paysages, mais elle commence également à explorer les formes géométriques, elle imagine des motifs figuratifs mariés avec des formes abstraites, des découpages en dentelles ou des superpositions de couches… Tout est possible, tant que la poésie est là car c’est la même mélodie qui se dégage de chaque oeuvre délicate d’Héloïse. Elle aimerait trouver le moyen de colorer elle-même ses papiers pour apporter de la structure au monochrome notamment dans le découpage en dentelles.
Héloïse peut utiliser du papier Canson, mais sa préférence va aux papiers washi de Awagami factory, fabriqués au Japon à la main. Elle va chez Calligrane rue du pont louis Phillipe ou chez Sennelier quai Voltaire pour les acheter et pour les faire vivre grâce aux œuvres qu’elle crée essentiellement pour les particuliers. Au detour du papier, jeu de mots et de papiers créés par Héloïse Bossard.
